Ex membre du Gang de Zouaves, avec lesquels il a œuvré durant 5 belles années Osiris avec ses comparses avait posé ses voiles en première partie notamment de Dope DOD (New Morning) et des Svinkels (La Clef).
C’est avec eux qu’il a étoffé son goût pour la scène.
Ses textes sont francs, crûs, poétiques.
On passera par plusieurs états d’âme mais il semblerait que le voyage (voyage) soit rarement décevant.
Embarquons dans la caravelle !
Dès 19h: Apéro et repas brésilien (repas sur réservation)
Ce soir, on enflamme les planches de Montjustin, on déhanche nos bûches de Noël et on transpire la Veuve Clicquot (ou la Serpentine de la veille!)…
Le Forró, musique originaire du Nordeste du Brésil, est une critique sociale en même temps qu’une musique de bal . Elle porte en elle la nostalgie poétique d’une vie régionale rythmée par les sécheresses. Mais c’est aussi une musique entraînante et vive qui invite naturellement à la danse, une danse festive et sensuelle !
Jean-Baptiste, Marcelo, Boris et Lise nous propose ce bal
pour entamer la nouvelle année sous le signe du Brésil. Ce quatuor interprète des musiques traditionnelles du Forró, avec quelques textes originaux en français et explore plusieurs rythmes : Baiao, cocô, xote, valse.. Avec une énergie débordante, Forró des petits pas vous invite à la danse, une danse conviviale et populaire. Initiation à la danse au programme.
Jean-Baptiste à l’accordéon diatonique,
Marcelo à la guitare et à la Zabumba,
Boris au violon et à la mandoline,
Lise au chant, au pandeiro et au triangle,
Antonio Vito est accordéoniste, compositeur et chanteur a São Paulo. Diplômé à l’école Tom Jobim, l’une des institutions pour l’enseignement de la musique les plus importantes du Brésil. Il joue de la musique populaire et régionale du nord-est brésilien, en plus des chansons d’auteur. Son répertoire apporte des réinterprétations des musiques brésiliennes consacrées en versions exclusives, sonorités uniques et des arrangements intimistes pour l’accordéon et la voix.
Igor Bueno est un compositeur multi-instrumentiste et chanteur brésilien. Il fait partie du Groupe Cupuaçu, un groupe de culture populaire de São Paulo. Après sa formation en musique à l’Universirté de l’État de São Paulo, il a rejoint plusieurs groupes de théâtre consacrés comme Ventoforte (Vent Fort) et Estelar de Teatro (Stellaire Théâtre). Il a également une vaste expérience dans l’éducation musicale avec les enfants. Son travail d’auteur allie la culture populaire brésilienne à des chansons socio-politiques, environnementales, et spirituelles jouées avec des performances scéniques.
On profite de leur passage à Saint-Michel l’Observatoire pour découvrir leurs talents!
A la fois très écrite et toujours très libre, la musique de Timothée Le Net puise à de multiples sources qui vont de Ralph Towner au tango argentin, du baroque à Lars Danielsson, de Richard Galliano aux danses de Suède et de Haute-Bretagne. Cet enracinement bigarré est propice à l’éclosion d’un discours sensible, tantôt contemplatif, tantôt expressionniste, toujours généreux.
Ces dix dernières années, Timothée Le Net s’est fait reconnaître au sein de son propre Quartet L’horloge ivre ou encore avec le duo Le bénéfice du doute.
Seul en scène, il nous invite à redécouvrir l’accordéon diatonique à travers un récital singulier et bienfaisant.
Basé à Villa de Leyva en Colombie, ce groupe a des racines d’un côté et de l’autre de l’océan atlantique. Sonsoleil est né de la rencontre entre trois musiciens aux origines et horizons sonores divers : Gonzalo Arias, argentin, guitariste de rock et passionné par les folklores de son pays ; Juan Pardo, percussionniste colombien et Tambolero de Bailes Cantaos et Aurore Lacrosse chanteuse franco-belge, inspirée par le jazz et la chanson à texte.
Ce métissage donne naissance à une musique originale, aux saveurs suaves et épicées. Des textes en français, une guitare chargée des harmonies du sud des Andes, des percussions aux rythmes caraïbéens…
Les musiciens de SONSOLEIL vous offrent une musique du monde à danser ou écouter les yeux fermés et vous invitent à les rejoindre dans leur voyage.
Pris d’un besoin irrépressible de sortir de sous son crâne osseux les milliers de mots tordus qui s’y agitent et de les jeter en pâtures à sa basse acoustique rondement loopée, Yann Engelbrecht a créé « Bone » : un grand échalas dégingandé à l’humour étrange et aux textes léchés.
Venu de Paris, le Pikolo Brass Band est une fanfare des Beaux-Arts qui s’est formée sur les bancs de l’école d’architecture Paris Val de Seine en 2009. Fort de ses 10 ans d’expérience et rejoint par de nouveaux musiciens d’horizons différents, ce groupe passe cet été par le Luberon (Sisteron, Reillanne, Montjustin…) où il compte faire bouger les lignes de la fête par sa joie de vivre, sa bonne humeur communicative et ses reprises tirées au cordeau menées tambour battant.
Lancés à pleins poumons dans des rythmes allant de l’électronique au zouk en passant par le hip-hop ou la funk, c’est avec énergie et détermination que ses 20 doux dingues vous ferons danser toute la soirée et plus encore.
Blue Birds et leur folk délicate vous feront naviguer d’Edith Piaf à Lady Gaga, de Jacques Brel à Foo Fighters au son de la guitare et de leur 2 voix! Un concert acoustique pour les amateurs d’ambiances feutrées et « cosy » (mais pas que!)
Ce quatuor éclectique, basé dans le Luberon, mêle histoires de Blues, envies de Soul, touches de Reggae ou pointes de Folk, et jongle de compositions en standards, d’un titre engagé à une ballade insouciante.
Leur plaisir est de jouer ensemble pour vous emmener en voyage : traverser une rivière du Mississippi, gravir une colline de Provence, ou fouler pieds nus les terres rouges d’Australie.
Un bouquet d’inspiration pour chanter, rêver d’appartenance aux terres anciennes, aux luttes d’une graine qui prend vie.
signe du Brésil. Ce quatuor interprète des musiques traditionnelles du Forró, avec quelques textes originaux en français et explore plusieurs rythmes : Baiao, cocô, xote, valse..
